Las herramientas están...

Las herramientas estan la red, pero que no se sabe manejar ? eso ya no es un pretexto. La red nos ofrece un sin fin de salvaciones como lo son los tutoriales.

Marketing en youtube

Ya no solo en la televisión si no también en la red atacan!

http://www.marketingdirecto.com/actualidad/digital/las-marcas-empiezan-a-contratar-estrellas-de-youtube-para-promocionar-sus-productos/

Una pequeña historia de la edición

Mucho ha cambiado el montaje desde el "corta y pega" del celuloide a ojo y con tijeras. He aquí un repaso fugaz. Al principio, las primeras películas de argumento fueron ordenadas y montadas a mano por los mismos directores – ¿es que alguien más podía hacerlo?– y no fue hasta la aparición de la primera moviola que el trabajo  en la sala de montaje dio el primer paso su breve historia. Ésta hizo posible contemplar las imágenes en movimiento  a través de una pequeña lupa, lo que agilizaba el proceso  y facilitaba enormemente el trabajo, que en esencia seguía siendo el mismo. No fue hasta poco después, gracias a la irrupción del sonido , cuando se produjo el verdadero cambio radical del montaje: además de la imagen, ahora había que montar el sonido y hacer que ambos soportes estuvieran sincronizados. Ya no era suficiente el colocar un plano tras otro, había que combinar las imágenes, equilibrándolas con la precisión de un relojero por medio de la continuidad sonora.

Este problema hizo necesaria la aparición de técnicos especializados, y con aparición de las grandes compañías de producción y distribución se configuraron a su vez los equipos técnicos, así como las líneas de trabajo en equipo. Desde entonces, la opinión y decisión en la sala de montaje era compartida por tres personas: el productor, el guionista y, lógicamente, el montador, que, claro, montaba la película ajustándose inicialmente a la planificación fijada en el guión –que a su vez era supervisado por el guionista y el productor–. Posteriormente surgió un nuevo soporte, el magnético, que durante un tiempo complicó el empleo del sonido al tener que ser escuchado siempre en un lector de cabeza magnética. Sin embargo la evolución prosigue, y las posibilidades de la columna sonora se ampliaron hasta hacer posible enriquecerla con distintas bandas, tanto con diálogos como con efectos sonoros o músicas. Nuevas visionadoras provistas de dos pantallas y cabezas lectoras estaban llamadas a facilitar el trabajo del montador.

Fue la era del montaje clásico, en la que un equipo básico de montaje estaba compuesto por un montador jefe, un ayudante y un auxiliar. El primero trabajaba con el copión –el positivo no descartado en los visionados– y una banda magnética en la que se había repicado previamente el sonido. En la moviola, iba señalando los puntos de corte con un lápiz graso según las indicaciones del director. La película pasaba después a manos del ayudante, que la instalaba en unos rodillos y ejecutaba el trabajo más mecánico: el corte y el empalme. Al mismo tiempo, el auxiliar llevaba a cabo también la responsabilidad de archivar y enumerar las diferentes tomas, incluso los "descartes", que en un momento posterior siempre pueden hacer falta. Cuando el montador jefe conseguía finalmente afinar el montaje definitivo enviaba el copión al laboratorio. Allí, siguiendo los números identificativos de los fotogramas, –lo que en la profesión se conocía con el término "pietaje"–, se realizaba el corte del negativo y se dejaba la película lista para obtener las futuras copias de distribución necesarias.

 Este artículo es obra original de Teresa Sotoca Holgado y su publicación inicial procede del II Congreso Online del Observatorio para la CiberSociedad.

Lo nuevo que viene

Un héroe de muchos regresara este próximo 14 de Junio con Zack Snyder dirigiendo, producida por Christopher Nolan y escrita por David S Goyer, el retorno del líder la liga.  

Efectos del trasnocho

Estudiantes, trabajadores en la vida hemos tenido que dejar de dormir para hacer un trabajo o algo así, pero olvidamos los efectos que esto tiene en nuestra salud, ante todo debemos tener buenos habitos

Mientras que para muchos conciliar el sueño es una actividad tan sencilla que la logran solo con cerrar los ojos, para otros representa un verdadero desafío, en especial para los que sufren de insomnio, un mal que afecta a millones de seres humanos en todo el mundo.

El insomnio es un trastorno del sueño muy común que se caracteriza por la dificultad para dormir bien, ya sea porque cuesta quedarse dormido, se presentan despertares continuos durante la noche o porque se da un acortamiento del sueño.

La naturaleza de este padecimiento puede originarse por distintas causas, siendo las más comunes: la depresión, el estrés, los trasnochos, los malos hábitos alimenticios y la ingesta de algunos medicamentos; generando así, consecuencias como: la fatiga, la desorientación, el cansancio, el mal humor, la depresión y la dificultad para la concentración y la memorización, secuelas tan negativas que deterioran poco a poco la salud física y mental del afectado.

No obstante, tomando una serie de medidas podemos erradicar esta molesta dificultad y así adquirir un descanso totalmente reparador, entre ellas se encuentran:

• Fijar un horario para dormir y despertar, que comprenda 8 horas de sueño.
• Cenar ligero una o dos horas antes de acostarnos.
• Obviar los pensamientos negativos al momento de dormir.
• Mejorar los hábitos alimenticios, evitando consumir sobre todo café, azúcar y bebidas alcohólicas.
• No fumar.
• Si se toman medicamentos, consultar con el médico para saber si alguno de ellos genera insomnio y encontrar una solución.
• Tratar de no realizar actividades estimulantes antes de acostarnos, como ver televisión, leer informaciones que generen estrés, etc.
• Y por último, acondicionar la habitación de manera que en ella se alcance el descanso adecuado.

Por muy difícil que sea para algunos cumplir con estas actividades, debemos recordar que será por nuestro bien, ya que una vida saludable es lo que nos permitirá gozar de una buena salud y por ende, de muchos años para compartir con nuestros seres queridos y disfrutar de las cosas hermosas que nos rodean.

Tomado de Los asesores del buen dormir 

Ferrum y sus referentes

Como todo proyecto se necesitan  tener una guía y en especial si buscan algo parecido al pensamiento que tenemos con el documental ferrum

Como se forja.

Y así comienza la forja, sobre un papel, como nuestro guión y todo lo pensado para nuestro querido documental

No solo un sueño... el sueño de varios

Reunidos con el grupo Anzuelos se logra una unión y apoyo para que todos los proyectos se lleven acabo.

Todo sueño necesita un apoyo

Los 6 integrantes del equipo para poder lograr su meta se metieron en la tarea de vender para terminar su sueño

Ferrum se aproxima.

4 meses, una idea, un sueño.... se aproxima el estreno de FERRUM

Fan page Ferrum

https://www.facebook.com/DocumentalFerrum?fref=ts

Buscando el acercamiento con nuestros, amigos, compañeros, profesores y medios se crea este fan page para que vean como se va forjando este sueño que cada día coge forma.

Documental Ferrum

Mostrar un proceso por medio de un blog y muchas más formas de llegar a varios públicos en la ciudad y en el mundo .

http://documentalferrum.blogspot.com/

Ferrum. Una vida, un oficio, un material, un arte.

Raúl Flórez es un herrero por tradición familiar, se ha dedicado a este oficio desde hace más de 30 años. Invierte 6 días a la semana a trabajar el hierro con las manos desnudas y sin ninguna protección como tapabocas, delantal o botas. Dice él: A mí no me gusta usar esas cosas porque me estorban y así no puedo lograr el resultado que quiero…”. En la entrada del taller exhibe su estilo de trabajo con este material, sus técnicas como la oxidación y la esculturas son uno de los mayores exponentes de su arte el cual ha dedicado durante toda su vida. 

Don Óscar todos los días en su chatarrería se dedica a reciclar materiales como vidrio, papel y plástico, no obstante, el hierro le llega en forma láminas, placas, rejas y de esculturas, pero en este lugar no se respeta el valor artístico, cada pedazo se corta y se selecciona y se acumula en bultos que salen a su destino. 

sinopsis tomada de Documental ferrum fan page facebook

"Youtuber's"

Personas con cualquier cámara o videocámara se dedican a grabar lo que les salga de la cabeza. Generación de lo binario, de lo inmediato de lo efímero que se olvida con darle un click a la siguiente sugerencia.

Hyperlapse

Ninguna ciudad ni ningún paisaje salen tan bien parados como en un timelapse. Desde hace unos pocos años esta técnica, que consiste en tomar numerosas fotografías para componer el vídeo de una estampa cambiante y viva, ha calado muy profundamente en los aficionados y profesionales de la fotografía, que han usado servicios como YouTube o Vimeo para mostrar sus obras realizadas a base de miles de fotografías y horas de postproducción.

Pero desde hace poco tiempo al timelapse le ha salido un primo que parece haberse convertido en una nueva sensación fotográfica, el hyperlapse. Con este rocambolesco nombre uno cabe esperar una técnica revolucionaria que diese una vuelta de tuerca a la ya conocida técnica del timelapse, pero la verdad es que sólo hay una única, pero crucial diferencia que cambia radicalmente el resultado final.

Si bien en la realización de un timelapse la cámara del fotógrafo permanece quieta en un único punto durante todo el tiempo que esta está realizando fotos de forma regular, el hyperlapse obliga a que el fotógrafo se desplace entre toma y toma con el fin de provocar la total sensación de movimiento.
 

Como he dicho, se trata de un simple cambio, pero el resultado final cambia radicalmente, y he aquí un ejemplo para demostrarlo. Os recomiendo verlo en alta definición y a pantalla completa.

El timelapse más vivo que nunca

Si bien en la realización de un timelapse la cámara del fotógrafo permanece quieta en un único punto durante todo el tiempo que esta está realizando fotos de forma regular, el hyperlapse obliga a que el fotógrafo se desplace entre toma y toma con el fin de provocar la total sensación de movimiento.
 

Como he dicho, se trata de un simple cambio, pero el resultado final cambia radicalmente, y he aquí un ejemplo para demostrarlo. Os recomiendo verlo en alta definición y a pantalla completa.

Menudo cambio, ¿verdad? Pocas veces se puede mostrar la belleza de una ciudad como Sydney de esa manera. Pero pongamos otro ejemplo, esta vez de tierras europeas, con este hyperlapse tomado en Berlín.

Y no quiero cerrar este tema sin mostrar un ejemplo patrio de hyperlapse con este tomado en la provincia de Murcia.

Si tras ver estos tres llamativos y claros ejemplos de lo que es un hyperlapse y deseáis sacar vuestra cámara a la calle dispuestos a grabar el vuestro, os dejo este corto videotutorial que muestra lo sencillo que es crear uno aplicando filtros de After Effects.
 

La habilidad y la paciencia para tomar todas las fotografías necesarias ya depende solamente de vosotros.

http://www.generacionyoung.com/blogs/tecnologia-hyperlapse-evolucion-timelapse/

Brooklyn Brewery Mash - A trip through BK in 3000 photos from Paul Trillo on Vimeo.

Efecto Kuleshov

http://contraindicaciones.net/2007/12/el-efecto-kuleshov.html

El director de cine y profesor de la Primera Escuela Estatal de Cine de Moscú, Lev Kuleshov, estudió los alcances y deficiencias del principio de causalidad. El 'Efecto Kuleshov' consisitió en un primerísimo primer plano prolongado del rostro inexpresivo del actor Ivan Mazouchin, presentado entre tomas de una taza de sopa humeante, una mujer en un ataúd y una niña que juega con un osito de peluche.

Los espectadores aplaudieron la actuación de Mazouchin, destacando su ensimismamiento por su plato de sopa caliente. Su angustia durante el sepelio de su difunta los compungió; finalmente admiraron su sonrisa irradiante al observar a la niña jugando con su osito; no obstante el rostro del actor era el mismo durante las tres secuencias. Kuleshov, con este experimento, concluía que dos tomas sucesivas no son interpretadas de manera independiente por el espectador; el cerebro las integra. De este modo la potencia creadora del montaje cinematográfico quedaba demostrada: no son tan importantes la imágenes que contiene una película como su propia combinación y la proyección que hacen los espectadores de sus propias reacciones emocionales.

Otro sugestivo experimento visual de Kuleshov fue cuando intentó fabricar la mujer ideal fundiendo por montaje partes anatómicas seleccionadas de varias modelos.

Proyecto documental Ferrum

Documental realizado por los estudiantes de la U de Medellín: Sebastián Orozco, Juan Camilo Gil, Napoleón Bermúdez y Pablo Suárez donde retratan dons vivencias cuyo material común es el hierro.

Trailer Ferrum from ferrum on Vimeo.

Técnicas de montaje

Aula virtual donde explican a los principiantes las miles de formas de contar las historias en los ejercicios audiovisuales.

En este caso cinco básicas:

Montaje expresivo

Un exponente de este estilo de montaje es el intro de la película Persona de Ingmar Bergman.

El hombre y la cámara

Documental del cineasta ruso Dziga Vertov realizado en 1929 donde se expone las normas básicas del montaje cinematográfico y que a partir de ésta pieza fílmica muchos de los grandes directores postmodernos usan su influencia para contar sus historias.

A family portrait

Un cortometraje donde las historias se entretejen dentro de si mismas. Capas y capas de relatos en los cuales la verdad sale a flote a través de una serie de fotos.

A Family Portrait from Joseph Pierce on Vimeo.

Plano secuencia

Secuencia filmada sin corte entre planos, la cámara se desplaza siguiendo la acción desde el principio hasta el final. grandes cineastas lo han usado como Gaspar Noé, Tarantino, Hitchcook y por Latinoamérica Juan José Campanella. Per no pertenece al cine, el videoclip se ha permeado también por esta destreza y acá presento un top de videoclips que usan esta estilo de plano.

http://lasresenasdelanonna.com/21-02-2013/top-5-videoclips-de-plano-secuencia/

PES film

Canal donde se aprecia la técnica de stopmotion de una manera particular.

Orien Lavie

Impresionante video en cuanto al arte y al montaje al manejar la técnica de stopmotion.

ZepFilms

A continuación les presento un canal con tutoriales sobre el software:
color
Final Cut Pro 7.1
Final Cut Pro X
Motion
After Effects

todo este tipo de tutoriales están creados para aprender fácilmente y sacar productos bueno, de esta manera he aprendido lo variado conocimiento sobre la edición y el montaje de todas mis piezas audiovisuales y aprovecho le agradezco a Nicólas Amelio Ortíz por crear esta útil herramienta para todos nosotros.




ZEPfilms | blog: Distintos videos, distintas resoluciones:

Cuenta Historias.

Les presento un vídeo donde se muestran las diferentes maneras de contar historias en un ideo clip, pensando desde el montaje y trayendo a colación la narrativa lineal y con en laces de orden plástico bien utilizados.

STRANDED from Donia Liechti on Vimeo.

REVOLUCIÓN VIRTUAL "EL PRECIO DE LO GRATUITO" "LIBERTAD EN LA RED" La libertad en la web ha venido modificando notablemente esta sociedad, creando una libertad de conocimiento y con un poder inmutable para cambiar formas de pensar, estilos de vida y toma de decisiones. Los blogs son un ejemplo perfecto para mostrar que la tecnología y el internet se unen como un medio de comunicación potente, son una bitácora de la actualidad. Antes los relatos de viaje se escribían en unas hojitas para contarle a una quizás dos o tres personas lo que había visto, pero ahora se navega no en el mar sino en la web y no se escribe en hojas sino en la red, logrando que en menos de 20 segundos varias personas a miles de kilómetros de distancia puede recibir información sobre algún "relato de viaje", algún tema interesante, trivial, noticias al instante y alguna comunidad unida por algún ideal quiera compartir su conocimiento. Y todo está cerca a un click de distancia. En internet se puede encontrar cualquier clase de contenido, y se respalda porque cada persona puede entregar desde su conocimiento algún dato o información necesaria; puede ser juzgado y aprobado por un grupo de personas que sean especializados en el tema, en referencia se puede tomar a wikipedia. Es interesante también, ya que en internet se pueda analizar el comportamiento de la sociedad a través de aquellas ventanas y que sin entrar a incomodar a nadie se pueda saber el porqué de sus acciones o que pasa por sus mentes. Crea una segmentación para formar grupos con un interés común, que no hace excepción de personas y así hasta el más tímido puede ser el mayor exponente. La era digital avanza de tal forma que permite que los usuarios interactúen, manipulen y almacenen la información, haciendo que el comercio sufra cambios y también el hombre cambie su posición en la sociedad. No solo es una revolución virtual, es una revolución que trasciende lo universal, el lenguaje comunicacional y a la humanidad en general, por eso vemos grandes masas, movidas por una idea soportada y creada en la plataforma virtual para salir a lo real. Al tener permiso a toda esta información, al conocimiento, a la interacción, se va depositando una parte vital del del usuario potencial, que es toda una fuente de información para una buena base de datos que puede ser vendida en el mercado. Por eso las personas cada vez mas, buscan poder controlar su privacidad en internet, no teniendo en cuenta, que la información privada real ya les pertenece a la web pues aunque sus páginas sean gratuitas, siempre van a requerir de esta información que futuramente será comercializada. Y es así como usan la web para poder saber que es lo que las personas buscan, en que invierten su tiempo y poder anunciar de una forma mas acertada al publico objetivo especifico.

El Montaje y el Ritmo

El ritmo de una imagen es determinando por el movimiento interno de esta, por ende el montaje rítmico no es aquél que solemos confundir con la serie de imágenes que van al ritmo de una música