LT Progresivo

Bienvenidos, este es un blogs con actualizaciones sobre montaje, referentes de estos y una herramienta útil para el aprendizaje de la narración

domingo, 26 de mayo de 2013

"Youtuber's"

Personas con cualquier cámara o videocámara se dedican a grabar lo que les salga de la cabeza. Generación de lo binario, de lo inmediato de lo efímero que se olvida con darle un click a la siguiente sugerencia.

Hyperlapse

Ninguna ciudad ni ningún paisaje salen tan bien parados como en un timelapse. Desde hace unos pocos años esta técnica, que consiste en tomar numerosas fotografías para componer el vídeo de una estampa cambiante y viva, ha calado muy profundamente en los aficionados y profesionales de la fotografía, que han usado servicios como YouTube o Vimeo para mostrar sus obras realizadas a base de miles de fotografías y horas de postproducción.

Pero desde hace poco tiempo al timelapse le ha salido un primo que parece haberse convertido en una nueva sensación fotográfica, el hyperlapse. Con este rocambolesco nombre uno cabe esperar una técnica revolucionaria que diese una vuelta de tuerca a la ya conocida técnica del timelapse, pero la verdad es que sólo hay una única, pero crucial diferencia que cambia radicalmente el resultado final.

Si bien en la realización de un timelapse la cámara del fotógrafo permanece quieta en un único punto durante todo el tiempo que esta está realizando fotos de forma regular, el hyperlapse obliga a que el fotógrafo se desplace entre toma y toma con el fin de provocar la total sensación de movimiento.
 
Como he dicho, se trata de un simple cambio, pero el resultado final cambia radicalmente, y he aquí un ejemplo para demostrarlo. Os recomiendo verlo en alta definición y a pantalla completa.

El timelapse más vivo que nunca

Si bien en la realización de un timelapse la cámara del fotógrafo permanece quieta en un único punto durante todo el tiempo que esta está realizando fotos de forma regular, el hyperlapse obliga a que el fotógrafo se desplace entre toma y toma con el fin de provocar la total sensación de movimiento.
 
Como he dicho, se trata de un simple cambio, pero el resultado final cambia radicalmente, y he aquí un ejemplo para demostrarlo. Os recomiendo verlo en alta definición y a pantalla completa.

Menudo cambio, ¿verdad? Pocas veces se puede mostrar la belleza de una ciudad como Sydney de esa manera. Pero pongamos otro ejemplo, esta vez de tierras europeas, con este hyperlapse tomado en Berlín.

Y no quiero cerrar este tema sin mostrar un ejemplo patrio de hyperlapse con este tomado en la provincia de Murcia.

Si tras ver estos tres llamativos y claros ejemplos de lo que es un hyperlapse y deseáis sacar vuestra cámara a la calle dispuestos a grabar el vuestro, os dejo este corto videotutorial que muestra lo sencillo que es crear uno aplicando filtros de After Effects.
 

La habilidad y la paciencia para tomar todas las fotografías necesarias ya depende solamente de vosotros.

http://www.generacionyoung.com/blogs/tecnologia-hyperlapse-evolucion-timelapse/


Efecto Kuleshov

http://contraindicaciones.net/2007/12/el-efecto-kuleshov.html

El director de cine y profesor de la Primera Escuela Estatal de Cine de Moscú, Lev Kuleshov, estudió los alcances y deficiencias del principio de causalidad. El 'Efecto Kuleshov' consisitió en un primerísimo primer plano prolongado del rostro inexpresivo del actor Ivan Mazouchin, presentado entre tomas de una taza de sopa humeante, una mujer en un ataúd y una niña que juega con un osito de peluche.
Los espectadores aplaudieron la actuación de Mazouchin, destacando su ensimismamiento por su plato de sopa caliente. Su angustia durante el sepelio de su difunta los compungió; finalmente admiraron su sonrisa irradiante al observar a la niña jugando con su osito; no obstante el rostro del actor era el mismo durante las tres secuencias. Kuleshov, con este experimento, concluía que dos tomas sucesivas no son interpretadas de manera independiente por el espectador; el cerebro las integra. De este modo la potencia creadora del montaje cinematográfico quedaba demostrada: no son tan importantes la imágenes que contiene una película como su propia combinación y la proyección que hacen los espectadores de sus propias reacciones emocionales.
Otro sugestivo experimento visual de Kuleshov fue cuando intentó fabricar la mujer ideal fundiendo por montaje partes anatómicas seleccionadas de varias modelos.


Proyecto documental Ferrum

Documental realizado por los estudiantes de la U de Medellín: Sebastián Orozco, Juan Camilo Gil, Napoleón Bermúdez y Pablo Suárez donde retratan dons vivencias cuyo material común es el hierro.

Trailer Ferrum from ferrum on Vimeo.


Técnicas de montaje

Aula virtual donde explican a los principiantes las miles de formas de contar las historias en los ejercicios audiovisuales.

En este caso cinco básicas:


Montaje expresivo

Un exponente de este estilo de montaje es el intro de la película Persona de Ingmar Bergman.





El hombre y la cámara

Documental del cineasta ruso Dziga Vertov realizado en 1929 donde se expone las normas básicas del montaje cinematográfico y que a partir de ésta pieza fílmica muchos de los grandes directores postmodernos usan su influencia para contar sus historias.


sábado, 25 de mayo de 2013

A family portrait

Un cortometraje donde las historias se entretejen dentro de si mismas. Capas y capas de relatos en los cuales la verdad sale a flote a través de una serie de fotos.

A Family Portrait from Joseph Pierce on Vimeo.


Plano secuencia

Secuencia filmada sin corte entre planos, la cámara se desplaza siguiendo la acción desde el principio hasta el final. grandes cineastas lo han usado como Gaspar Noé, Tarantino, Hitchcook y por Latinoamérica Juan José Campanella. Per no pertenece al cine, el videoclip se ha permeado también por esta destreza y acá presento un top de videoclips que usan esta estilo de plano.

http://lasresenasdelanonna.com/21-02-2013/top-5-videoclips-de-plano-secuencia/
PES film

Canal donde se aprecia la técnica de stopmotion de una manera particular.




Orien Lavie

Impresionante video en cuanto al arte y al montaje al manejar la técnica de stopmotion.

viernes, 24 de mayo de 2013

ZepFilms

A continuación les presento un canal con tutoriales sobre el software:
color
Final Cut Pro 7.1
Final Cut Pro X
Motion
After Effects

todo este tipo de tutoriales están creados para aprender fácilmente y sacar productos bueno, de esta manera he aprendido lo variado conocimiento sobre la edición y el montaje de todas mis piezas audiovisuales y aprovecho le agradezco a Nicólas Amelio Ortíz por crear esta útil herramienta para todos nosotros.




ZEPfilms | blog: Distintos videos, distintas resoluciones:

Cuenta Historias.





Les presento un vídeo donde se muestran las diferentes maneras de contar historias en un ideo clip, pensando desde el montaje y trayendo a colación la narrativa lineal y con en laces de orden plástico bien utilizados.